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Slide1 : 中国古代绘画


Slide2 : 中国画 定义：简称“国画”．在美术领域内自成独特体系．以毛笔、墨和国画颜料，在 　　　　特制的宣纸或绢上作画。具有鲜明的民族形式和风格。和独特的装裱形 　　　　式，与文学、书法、和篆刻相合。 特点：题材上，有山水、人物、花鸟之分； 　　　　人物画方面，至战国逐渐成熟；山水花鸟等至隋唐之际，开始独立形成 　　　　画科。到五代两宋时期高度发展。元代水墨画盛行。明清和近代，大体 　　　　习承前规。在各个年代都有不少革新创造的画家。 　　　　在技法上，分为工笔写意两类 　　　　在描绘物象上，主要运用线条、墨色表现形体、质感，有高度的表现力 画科分类: 山水 人物 花鸟 基本技法分类: 工笔 写意 常识


Slide3 : 　　在这漫长的历程中，直到人类在劳动过程中创造了实用器物和建筑物，并在上面作装饰布置的时候，才注意到对于画面的利用，人们在上面所绘制的装饰图象，便开创了最初具有画面构图意识的先河。 早期中国画的特征——战国帛画 重彩洒脱的先秦漆画 气势宏大的秦汉墓室壁画 瑰丽的马王堆汉墓帛画 生动写实的汉画像砖与画像石 序


Slide4 : 《龙凤人物帛画》 １９４９、２　长沙陈家大山楚墓 ——春秋战国时期美术


Slide5 : 《人物御龙图》 １９７３、５　长沙子弹库楚墓 　　正中绘一有胡须的男子，峨冠博带，上遮华盖，侧身驭龙。龙身前下方有一大鱼开道，龙尾立一白鸟卫，显示主人的华贵。全图人物形象富有神采，尤其是配长剑，执缰绳的姿式，颇有大丈夫气概。线条亦有轻重刚柔之变，色彩平涂与渲染兼用，运笔潇洒自如。可以说，我国绘画人物的民族传统风格，至此已经形成。 战国


Slide6 : 战国肖像作品特点：人物皆作正面的立像；通过衣冠服饰 表现其身份；比例匀称，仪态肃穆，上色用平涂与渲染兼 顾的方法，格调庄重典雅。 ——魏晋南北朝时期美术——


Slide7 : ——魏晋南北朝时期美术 （公元２２０—９０７年） 背景： １、是社会历史上一个动荡战乱的时代．佛教传入促进了艺术的发展． 东汉 西晋２６５年统一全国 东晋与北魏（４３９年统一北方）的南北朝时期 东晋与16国对叱 公元581年隋统一 ２、士族制度确立，玄学的产生影响了文学艺术的发展． ３、专业画家出现，创作队伍一经形成人才辈出． 曹不兴（东吴） 张僧瑶 陆探微 顾恺之 ——有记载的第一位有影响的画家 表现任务精神面貌上不同 表现表现技法有区别 三人差异


Slide8 : 顾恺之：字长康，小字虎头，生于无锡出身贵族是东晋最伟大的画家之一， 　　　　　也是早期的绘画理论家． 代表作品《洛神赋》、《女史笺图》、《列女传·人智图》


Slide9 : 纵27.1cm、横572.8cm 《洛神赋》、（宋摹本）、绢本设色、


Slide10 : 《洛神赋》、（宋摹本）、绢本设色、


Slide11 : ——隋唐时期美术 背景： １、隋代，历史虽然不长，但绘画创作已出现向新的高峰发展的迹象。 隋朝复兴佛法，修复寺庙，不少绘画高手参与壁画制作。 ２、唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画走向成熟和发展。 b.绘画技巧，题材不断丰富，这一时期绘画有了明显的分科。 a.宗教美术明显世俗化。 山水、花鸟画科独立。 鞍马绘画盛行， 由古代体现勇敢尚武的精神而变成玩赏对象和地位财富的象征 山水 花鸟 人物 重要画家及代表作品 展子虔《游春图》 阎立本《步撵图》《历代帝王图》 大小李将军 王维 “画圣”吴道子 张萱《虢国夫人游春图》 周昉《簪花仕女图》 薛稷画鹤 边鸾画写意花鸟 韩干画马 韩晃画鹤 所谓文人画，也称“士大夫”画盛行。


Slide12 : 山水


Slide13 : 展子虔《游春图》 此图描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游情景。全画以自然景色为主，放目远眺： 青山耸峙，江流无际，花团锦簇，湖光山色，永波粼粼，人物、佛寺点缀其间，笔法 细劲流利。


Slide14 : 展子虔《游春图》 　　在设色和用笔上，颇为古意盎然， 山峦树石皆空勾无皴，但线条已有轻重、顿挫的变化。以浓烈色彩渲染，烘托出秀美河山的盎然生机。这是现存我国著名画家作品中最古的一幅，也是卷轴山水画最早的杰作。


Slide15 : 大小李将军：李思训　　李昭道 山水


Slide16 : 大小李将军：李思训　李昭道 青绿山水


Slide17 : 大小李将军：李思训　　李昭道 青绿山水


Slide18 : 王维：字摩诘，著名诗人 山水


Slide19 : 王维《江干雪霁图卷 》


Slide20 : 王维《雪溪图》


Slide21 : 人物


Slide22 : 人物画家阎立本《步辇图》 　此图描绘贞观十五年(641)唐太宗李世民接见来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景。 图中李世民威严而平和，端坐在宫女抬着的步辇之上，另有几位宫女为太宗撑伞、张扇。 画面左边站立三人：红衣虬髯者为宫中的礼宾官员，其后身着藏服者为吐蕃使者禄东赞， 最后着白袍者为内官。


Slide23 : 阎立本《步辇图》 　作者不仅再现了这一具有伟大历史意义的事件，更鲜明刻画 了人物的不同身份、气质、仪态和相互关系，并具有肖像画特征。


Slide24 : 阎立本《步辇图》 人物表现技巧已相当成熟，衣纹圆转流畅，五官勾画精细。 色彩渲染浓重淳净，在人物造型、用线用色上都带有南北朝晚期 和隋代绘画的韵味。


Slide25 : 阎立本《历代帝王图》


Slide26 : 阎立本《历代帝王图》 阎立本《历代帝王图》


Slide27 : 阎立本《历代帝王图》


Slide28 : 阎立本《历代帝王图》


Slide29 : 在中国艺术史上，有三位艺术家被戴上“圣”的桂冠： 一位是晋代王羲之，被誉为书圣， 一位是唐代杜甫，被誉为诗圣， 还有一位被誉为画圣，那就是唐代的吴道子。 画圣


Slide30 : 唐 吴道子《维摩诘像》 维摩诘居士是佛 世时代以在家身 分奉持梵行的菩 萨道行者，他也 是象征大乘佛教 兴起的关键人物. 他是毘舍离城中 的一名富商长者， 不仅辩才无碍， 慈悲方便，而且 受到城市居民们 的爱戴。


Slide31 : 唐 吴道子《天王送子图》


Slide32 : 张萱《虢国夫人游春图》


Slide33 : 张萱《虢国夫人游春图》


Slide34 : 张萱《捣练图》


Slide35 : 张萱《捣练图》


Slide36 : 周昉《簪花仕女图》


Slide37 : 周昉《簪花仕女图》


Slide38 : 花鸟


Slide39 : 韩干画马 唐代杰出画家。 长安蓝田（今属陕西） 人，出身下层，当过洒 店雇工。曾征债于王维 家，初师陈闳，又师曹 霸，后被玄宗召为宫廷 画家，官司至太府寺 丞。工人物，尤擅画鞍 马，得骨肉停匀之法。 画贵游人物，各臻其妙


Slide40 : 韩干画马


Slide41 : ——五代时期美术 背景： １、政治形式和经济发展对秘书有着不同程度的影响。在唐代美术的 雄厚基础上获得全面的发展。 ２、是唐代以后中国绘画历史上有一次鼎盛时期，起着，承上起下的特点 a.皇家画院以至画学的兴办． 山水 花鸟 人物 重要画家及代表作品 顾闳中 《韩熙载夜宴图》 特点： b.文人、士大夫绘画的兴起． c.适应民间需要的商品性绘画的兴盛． d.山水、花鸟画的成熟与地位的上升，． 心得：政治经济的繁荣是美术发展的必然条件． 荆浩 关仝 董源 巨然 关山行旅图 匡庐图 潇湘图 黄荃 徐熙


Slide42 : 人物


Slide43 : 《韩熙载夜宴图》 　　顾闳中(约公元910-980年) 活跃于南唐时期，是后主南唐画院翰林待诏。善画， 独见于人物，“是目识心记”的高手。画风沿承唐代仕女传统，并创立五代清秀娟美 形象的造型特征。他的作品传世只有《韩熙载夜宴图》，但却以“孤幅压五代”的气 派存留于世。闪耀着永不熄灭的艺术之光。 顾闳中


Slide44 : 《韩熙载夜宴图》 是一幅由听琴、观舞、休闲、赏乐和调笑等五个既可独立成章，却又相互关联的 片断所组成的画卷，无论是造型、用笔、设色方面，都显示了画家的深厚功力和 高超的绘画技艺。


Slide45 : 第一段绘主人与一身着朱色官袍之士同榻而坐，室内另有五宾一同观看倾听教坊司 李嘉明之妹弹琵琶。韩熙载盘膝而坐，那人斜倾前身，用一手相撑，一手抚膝，二 人皆专注静听，其余各自神态迥异，都沉浸于音乐之中。 听琴


Slide47 : 观舞


Slide48 : 　　第二段画韩熙载击鼓，众宾客 观看王屋山舞蹈。面对优美精彩的 舞姿，众人报以阵阵喝彩及掌声， 而韩熙载却双眉微蹙，郁郁寡欢。 其中有一和尚是当时的名僧，那与 众不同的神情与环境气氛形成鲜明 对照。


Slide49 : 第三段画宴间休息，韩熙载围坐在众女子中，边洗手边谈话。


Slide50 : 　　第四段绘韩熙载手挥扇子盘坐椅上，观看聆听众伎吹奏。


Slide51 : 听吹部分局部 画家通过对乐伎的表情、 神态细致刻划，表现了 乐声悠扬、缭绕于厅的 意境。部


Slide52 : 与清吹部分类比衣折的处理 富有韵律感． 　　《命运三女神》是描写希腊神话中阿特洛波斯、克罗托和拉 刻西斯的雕塑，原来 位于帕提农神庙的东山墙，虽然头部都已受到了损坏，但仍然生动地展示了希腊古典 时期雕刻艺术所达到的高超的艺术水准，令人叹为观止。三位女神坐着的姿势，是随 着墙的三角形趋势而变化的，她们都穿着质地很薄的希腊式宽大长袍，衣褶纤细而又 繁复，随着人体的结构起伏，极其生动地体现了鲜明的女性人体曲线，女神们身形优 美、饱满而丰腴，使人切实地感受到孕育在她们体内的无限生机和活力。那似乎正在 随着呼吸而微微起伏的、富有弹性的身体，让每一个看到这一组雕塑的人都几乎忘记 了她们是冷冰冰的大理石，她们是那样的真实；那样的亲切；那样的令人崇敬。


Slide53 : 　　第五段歌宴结束，韩熙载与众宾客同女伎们欢声调情笑闹。全画通过对宾主与 乐舞伎之间纵情调笑、沉于声色的描绘，反映了韩熙载于特定时代中的矛盾、空虚、 苦闷的复杂心境，并揭示了南唐王朝摇摇欲坠、即将覆灭的命运。具有深刻的历史 意义。


Slide54 : 山水 南宗山水 北宗山水 　　五代时，画家深入自然，创造了真实生动的北方山水和南方山水 荆浩 关仝 董源 巨然 关家山水 田园景致 关山行旅图 匡庐图 潇湘图 关家山水


Slide55 : 荆浩 　　清孙承泽[庚子消夏记]说：“中挺 一峰，秀拔欲动。而高峰之右，群峰 瓒集，如芙蓉初绽，飞瀑一线，扶摇 而落。亭屋、桥梁、林木，曲曲掩映， 方悟华原（范宽）、营邱（李成）、 河阳（郭熙）诸家，无一不脱胎于此 者。”对此画评价极高。 　　字浩然，河南沁阳人，是一为博通 经史的士大夫．唐末社会动荡，隐居于 太行山中，长期接触北方雄伟的自然山 川，有着比较深的认识和感受，笔下的 山水大都是崇山峻岭，曾峦叠嶂，气势 辉宏而壮观．


Slide56 : 　　画中庐山及附近一带景色结构严密，气势宏大，构图以“高远”和“平远”二法结合， 而其深远、奥冥、飘渺尽得其当。


Slide60 : 关仝 　　是荆浩的学生，生卒年不详， 长安（今陕西西安）人。学荆浩 “刻意力学，寝食都废”，因此成 就超过荆浩，享有出蓝之誉。间 参王维笔法，“融液秀润”。擅写 关河之势，有时能一笔而成，笔 简气壮，景少意长。 关山行旅图 　　善画秋林，寒林，村居，野度等． 使人看后如身身临其境，有着很强的 艺术感染力．具有浓郁的生活气息．


Slide61 : 喜以秋山寒林，村居野渡，幽 人逸士，渔市山驿等为题材，时 称“关家山水”。 与荆浩，董源，巨然并称五代、 北宋间四大山水画家，传世作品 有《关山行旅图》、《秋山晚翠 图》等。《秋山晚翠图》描绘深 谷云林，气壮意长，用笔简劲， 线条粗细断续有别，落墨渍染生 动，是古代山水画中上乘之作。 秋山晚翠图


Slide62 : 南方画家创造了与前二人截然不同的山水风貌． 董源 　　字叔达, 钟陵人(今江西进贤), 中主李时任北苑副使, 故称“董北苑”。记载说他 山水多画江南景色,“平淡天真, 唐无此品。”《潇湘图》画的是江南景色。画中山 峦连绵, 云雾暗晦, 山水树石都笼罩于空灵朦胧之中, 显得平淡而幽深, 苍茫而深厚。 岸边船上有几组人物, 远处坡下有张网的渔人和船只。此画以花青运以水墨, 清淡 湿润, 山石用笔点染, 而山坡底部用披麻皴, 显得浑厚滋润, 江南山水的草木繁盛, 郁郁葱葱俱得以表现。董源的山水画对后世的文人画影响巨大, 宋代郭若虚在《图 画见闻志》中称, 董源画法“水墨类王维, 着色如李思训”，对其评价很高。


Slide63 : 《潇湘图》


Slide65 : 巨然 　　巨然是僧人，钟陵（今江西南昌附近） 人，详细生平已很难考证，主要活动在五 代末至北宋初。他是钟陵开元寺的僧人 后因善画山水而出名，成为南唐后主李煜 的座上客。他在绘画史上与荆浩、关仝、 董源并称为四大家，对中国画的发展有很 大的贡献。此画山峦起于画幅的左下角， 取侧入之势。山峰层峦叠嶂，山势奇峭险 峻，林中小径，曲折环绕，虚实相生，意 趣深远。另外，画中勾皴兼具，笔墨秀润， 深得山水之真趣。本幅无作者款印，不过 有明代董其昌的题识，称此为“僧巨然真迹 神品”。


Slide66 : 巨然 《层岩丛树图》


Slide67 : 巨然 《秋山问道图》


Slide68 : 花鸟 “黄家富贵，徐熙野逸” 黄荃 徐熙


Slide69 : 黄荃 五代西蜀画家。字要叔，四川成都人。主要创作活动在后蜀时期。黄荃他17岁时即因善画供奉前蜀后主王衍。后蜀先主孟知祥即位后，授他为翰林待诏，司翰林图画院事。后蜀后主孟昶时，赐予金紫，加官衔为如京副使，供职西蜀画院，先后达40年之久。965年，后蜀降宋，黄荃来到宋京城汴梁（今河南省开封市），即年病死，享年应当在80岁以上。


Slide70 : 《珍禽图》


Slide71 : 徐熙 所画花鸟以平常所见 为多，如禽鱼蔬果、蝉蝶 芦雁等，富有平淡自然之 趣；而且他以落墨为主， 着色为辅，色彩淡雅，给 人以朴素纵逸之感，评为 “野逸”。 南唐士大夫，终身不仕，自命高雅，过着放达闲适的生活．自称“江南布衣”。


Slide72 : 《雪竹图》 全用墨笔，既有 线勾，也有墨色 渲染，淡雅俊逸， 具有清新之气。 此种画风在北宋 后期影响较大 对画院花鸟画风 的改革起到积极 地推动。


Slide73 : ——宋代时期美术 背景： １、结束五代十国的纷争局面，有利于经济文化的发展 ２、首都汴京，画家云集高手如林，是继唐代长安，洛阳之后又一古代 绘画中心．１１２７年南宋，绘画中心转移到杭州． a.职业画家活跃． 山水 花鸟 人物 重要画家及代表作品 李公麟－白描和《五马图》 特点： b.宫廷绘画兴盛．翰林图画院以及西署南唐画院兴盛． c.宋代皇帝喜欢书画． d.士大夫绘画潮流形成，司马光，欧阳修，沈括，黄庭坚等． 李成 范宽 郭熙 米芾 宋徽宗 e.题材风格多样．李公麟的白描技法等． 武宗元－宗教画家《朝元图》 梁楷《李白行吟图》 张择端《清明上河图》 李唐《采薇图》 南宋四家：李唐，马远，刘松年，夏圭 文同：墨竹 光华和尚：墨梅 法常：写意花鸟


Slide74 : 山水 李成 范宽 郭熙 米芾 南宗山水 北宗山水 范宽与李成、关仝（或董源）同被尊为北宋三大家，在艺术上他的成就是卓越的， 在历史上他的影响也是巨大的。 　　《圣朝名画评》对其大为赞赏：“宋有天下，为山水者，惟中正与成称绝，至 今无及之者。”又云：“范宽以山水知名，为天下所重。真石老树，挺生树下，求其 气韵，出于物表，而又不资华饰。自古无法，创意自我，功期造化……亦列神品。”


Slide75 : 李成(919 967) 中国五代及北宋初最有声望的画家。字咸熙，原籍长安(今陕西省西安市)，先 世为唐朝宗室，祖父李鼎唐末时为国子祭酒、苏州刺史，五代时避乱迁家于营丘 (今山东省昌乐县东南)。李成出身于名门大族；博涉经史，磊落有大志，后周世 宗推行改革措施，选拔贤能，李成受到枢密使王朴的器重，但未及举荐而王朴逝 世，李成的抱负及才学不得施展，遂放意于诗酒绘画。北宋初，他应陈州太守卫 融的邀请，举家迁赴陈州(今河南省淮阳县)，每天以酣饮为事，后来醉死于客舍。 《茂林远岫图》


Slide76 : 《茂林远岫图》局部 李成画风开一代之先河，在当时及后世均极为人所重，是中国绘画史上的一代宗师。后期众多的 山水大家如范宽、郭熙、王诜、许道宁、燕文贵等均受其影响。今传为李成作品有《读碑窠石图》、 《茂林远岫图》、《群峰霁雪图》、《乔松平远图》、 《晴岚萧寺图》等。


Slide77 : 范宽 《溪山行旅图》 尺寸：206.3×103.3cm 范宽，名中正，字仲立，华原（今陕西耀县） 人。他比李成晚出世。仁宗赵桢天圣年间 （1023一1031年〕，尚在人间。据说他好酒， 不拘世故，能深入生活，穷究自然造化。他 先师李成，又师荆浩，既而叹曰：“与其师人， 不若师诸造化”。遂隐于终南山大华岩隈林麓 之间，常常危坐终日，纵目四顾。以求画趣， 即使夜晚下雪，也不忍离去。他主张“外师造 化，中得心源”，时人称之为“川传神”。他的 画作《雪景寒林图》、《溪山行旅图》及 《临流独坐图》，均很杰出。 终南山，隐范宽，重实践，探自然； 师造化，得心源，行旅图，赞河山。 独坐图，临溪涧，山起伏，云弥漫； 气充盈，活力现，自成派，后代传。


Slide78 : 在竖长的画面上耸立起雄伟 的山峰，涧中飞泉，直落千 仞。山下空蒙一片，小山头 上长满树木，顶端露出了楼 阁，山脚下有驮马从右方进 入画面，似乎使人能听见马 蹄和流水的声音，极富美感。 《溪山行旅图》局部


Slide79 : 《溪山行旅图》局部 此图采高远法，峻拔的主峰 占画幅大半，“图大幅宽，山 势逼人”，层次丰富、墨色凝 重、浑厚，是—件有深远影 响的不朽杰作。此图山石以 粗壮、有力线条勾画出山石 坚硬的质感和结构，画出了 “山之骨”。山体的雨点皴用 较干笔画出短而密集的线条， 下部丛树作不同的夹叶，枝 干用笔粗壮、坚硬。山顶的 密集丛林用疏松的圆点和短 枝桠组成，注意分出墨色深 浅、浓淡干湿和墨点的疏密、 聚散。


Slide80 : 范宽 《雪景寒林图》 气势磅礴，境界深远， 动人心魄，生动地描绘 出秦地雪后山川、林塑 如诗景象，为其代表作 之一。笔墨浓重润泽， 层次分明，皴擦、渲染 并用。他以粗壮的线条 勾勒山石、林树，结实、 严紧，用细密的“雨点皴” 表现山石的质感。皴擦 烘染时，注意留出坡石、 山顶的空白，以强调雪 意。此外还应注意画出 林木浓密、枝桠锐利的 感觉。


Slide82 : 《雪景寒林图》局部


Slide83 : 郭熙：宋代杰出画家。字淳夫。河阳温县 （今河南孟县）人。世称“郭河阳”。生有异性， 才爽过人。熙宁年间为御画院艺学，官至翰林 待制。擅长山水，初年多巧细工致，后学李成， 锐意摹写，深入堂奥，融贯既久，自成一家， 所画寒林，得渊深旨趣，画巨障高壁，长松巨 木，善得云烟出没，峰峦隐现之态，无论是构 图、笔法，都被称为独步一时。苏东坡有诗云： “玉堂对卧郭熙画，发兴已有青林间。”李成、 郭熙都能用丹青水墨，合成一体，当时画院众 人争学他们的画法。他常论山的画法说：“春山 淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如 妆，冬山惨淡而如睡”。常游名山大川，实地写 生。他善作鬼面石，乱云皴、鹰爪松针、杂叶 相半。他主张绘画要与现实生活相联系。反对 “不可居”、“不可游”的虚无缥缈的山水，反地 “因袭守旧”，主张在“兼收众览”的同时师法自然。 其作品有：《早春图》、《春山访友图》、 《江山万里图》、《关山春雪图》、《幽谷图》 、《溪山秋霁图》等。著有《林泉高致》，总 结了传统绘画的经验。创“高远”、“平远”、“深 远”的“三远法”。为我国山水画的散点透视奠定 了基础。


Slide84 : 郭熙 《早春图》 画面描写的是 早春即将来临的 山中景象。冬去 春来，大地复苏， 山间浮动着淡淡 的雾气，这是春 天的暖流带来的 信息，但树木尚 未发芽，仍在与 严寒进行搏斗。 山泉倒挂汇入河 谷，奔腾而下。 冰河开始解冻， 渡口的渔民也已 忙碌起来。


Slide85 : 主峰山石突兀，岩壑相接，起伏交错，溪谷幽深处树木高大挺拔，蔚深秀，流泉闪动光，亭台楼阁和水边栈道隐现其间。在水边、山间活动的人们为大自然增添了 无限的生机。整个画面给人的感觉是苍茫浑厚，笔法墨法多变，形象刻画严肃认真，一丝不苟。 郭熙 《早春图》


Slide87 : 本图为画家晚年的巨幅杰作， 写北方深秋田野清幽辽阔 的景色。画中近景为寒林秋树窠石清溪，远方山峦隐隐可见， 画面上部空旷，展现出一派秋高气爽的优美风光。此图取“平 远”法， 凭纵深的空间距离， 以呈现开阔的画面。用笔硬劲 而秀俊，全图情景交融， 出神入化，则显示出画家的晚年炉 火纯青的艺术造诣。 《窠石平远图》


Slide88 : 《窠石平远图》 郭 熙 立轴 绢本 淡设色 北京故宫博物院藏 纵120．8厘米 横167．7厘米


Slide89 : 米芾 米芾(公元1051—1107年)，初名黻， 字元章，号襄阳漫士、海岳外史等。 祖居太原，迁襄阳，后定居润州(今 镇江)。历知雍丘县、涟水军、太常 博士、知无为军，召为书画学博士， 擢礼部员外郎，出知淮阳军。终年 57岁。  米芾，善书法，能写篆、隶、楷、 行、草诸体，以行书成就最高。亦善 画山水、枯木竹石等。同时精于鉴赏， 家藏法书名画甚富。曾著《山林集》。 现有《书史》、《画史》、《宝章待 访录》等传世。他将书法中的点画用 笔融于绘画，并以大笔触的水墨表现 自然山川的烟云风雨变化，人称米点 山水。他追求天趣，强调表现自然平 淡的艺术风格，是当时士人画的一种 典型。


Slide91 : 南宋四家：李唐，马远，刘松年，夏圭 李唐 此图是李唐晚年人物画中的不朽之作。绘商末伯夷、叔齐在首阳山饿死的故事。 两子席地对坐相话语，若有声出绢素。衣褶原多用挺细圆劲的钱线描，周围松树，  以墨水晕染浅深，用笔粗细和谐。画树石皆湿笔，甚简，整个气氛肃穆沉毅，近 处大树两本，一松一枫，奇倔如曲铁，而树身两相揖让，衬托着二位主人刚直不 阿的性格。 《采薇图》


Slide92 : 南宋·李唐《采薇图》（局部）


Slide93 : 马远 南宋四家：李唐，马远，刘松年，夏圭 马远, 中国南宋画家。字遥父，号钦山。 生卒年不详，活跃于南宋上半期。祖籍 河中(今山西永济)，移居钱塘(今浙江杭 州)。光宗、宁宗时任画院待诏。出身绘 画世家，曾祖马贲、祖马兴祖、伯马公 显、父马世荣、兄马逵等皆为宋代知名 画家。马远擅山水、花鸟、人物，其山 水师法李唐，多画江浙山水，树木杂卉 多用夹笔，用大斧劈皴带水墨画山石， 方硬严整；构图取自然山水之一角，山 峦雄奇峭拔，或峭峰直上而不见顶，或 绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远 山则低，或孤舟泛月而一人独坐。风格 独特，富有诗意。画水能表现出在不同 环境气候下的种种形态。其花鸟作品善 于在自然环境中描绘花鸟的神情野趣。 “马一角”


Slide94 : 夏圭 南宋四家：李唐，马远，刘松年，夏圭 夏圭，字禹玉， 活动於西元 1180~1230 年前后， 浙江钱塘人。擅长画山水、人物， 只随手画画，奇特突出。 山水构图喜欢大胆剪裁，突破全景 而仅画半边之景，时人称为 「夏半边」。 善长卷铺陈。其作品有《溪山无尽 图卷》、《溪山清远》、《松溪泛 艇图》、…等。作品中画面空白的 部分比马远更多，更有辽阔平远的 气势。 “夏半边”


Slide95 : 人物 李公麟－白描和《五马图》 武宗元－宗教画家《朝元图》 写意人物画家梁楷《李白行吟图》 风俗画家张择端《清明上河图》 李唐《采薇图》


Slide96 : 武宗元－宗教画家《朝元图》 (？-1050)〔北宋〕初名宗道，河南白波(今河南孟津)人。 家世业儒，官至虞部员外郎。工人物、佛道、鬼神，师 吴道子法，行笔如流水，神采活动，大抵如写草书，笔 术精高。年十七即能画北邙山老子庙壁，颇称“精绝”。尝 于洛阳上清宫画三十六天帝，其间赤明阳和天帝画成宋 太宗相貌，真宗赵恒见之，叹其画笔之神。曾在广爱寺 见吴道子画文殊、普贤大像，武由此杜绝人事旬余，专 在广爱寺刻意临摹。结果临摹之画骨格停分，神观气格， 大衣缨络，乘跨部从，与大像不差毫厘，真灵心妙悟之 天才也。景德末(1007)，真宗营建玉清昭应宫，召天下 画师三千，中选者仅百余人，分为二部，武宗元任左部 之长。后曾在许昌龙兴寺画《帝释梵王》、经藏院画《 旃檀瑞像》、嵩岳庙画《出队》等壁画。传世作品有《 朝元仙仗图》卷，绢本，墨笔，纵58厘米，横777.5厘 米，人物形象端庄丰满，仪态万方，气象不凡，无款印， 卷后有南宋乾道八年(1172)张子珉题跋，并有元代赵孟 頫题识，定为武宗元真迹，现藏美国王已千先生怀云楼。


Slide102 : 《五马图》 ( 李公麟    长卷 纸本 墨笔    纵29.3厘米 横225厘米（日） 私人藏）  此图画西域进贡给北宋王朝的五匹骏马，皆各由奚官牵引。无款， 马后有黄庭坚小行书签题马的年岁、尺寸、进贡年月等，又跋称为李伯时 （公麟）所做，是李公麟传世精品。五马名为：凤马骢、锦膊骢、好头赤、 照夜白、满川花。全画用白描法，只在少数地方用淡墨略加渲染，很好地 体现了李公麟白瞄画的特色。墨笔线条简练，以提按、轻重、转折、回旋 的手法，概括出马匹的不同特征以及任务的不同风貌，形神毕肖，气韵飞 动。


Slide103 : 李公麟－白描和《五马图》


Slide107 : 清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动， 杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩 和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥 侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙 攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大 桥南面和大街相连。街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊。街道两旁的空地上还有不少 张着大伞的小商贩。街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还 是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河 景色的。 风俗画家张择端《清明上河图》


Slide108 : 风俗画家张择端《清明上河图》


Slide109 : 风俗画家张择端《清明上河图》


Slide110 : 写意人物画家梁楷《李白行吟图》 是南宋禅宗画家梁楷的代笔之作。仅寥寥数笔，就勾划出 一个洒脱放达的诗仙形象。梁楷天性疏野，常饮酒自乐，人称 “梁风子”。他的减笔画是一种运用粗阔的笔势与有浓淡的水墨 作的写意画，《李白行吟图》即体现了这种大胆的画风；用笔 简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟 边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。《李白行吟图》舍 弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情， 以少胜多，而寓意深远，令人寻味，后人称其作为“减笔画”。 　　梁楷，祖籍東平，南渡後流寓錢塘，南宋寧宗嘉泰年間， 為畫院待詔，善畫人物、山水、道釋、鬼神，早年師賈師古， 後來形成自己的面貌。 　　性嗜酒，行為狂放不羈，據記載，他曾在畫院獲金帶而不 受，將其掛於院內而離去，人稱『梁瘋子』。 此圖畫的是詩仙李白，昂首而行，文思泉湧，且行且吟， 怡然自得的神情。 　　李白在政治上受排擠，理想不能實現，常常飲酒賦詩，抒 發牢騷，寄託追求個人自由，擺脫社會羈絆的理想，『李白行 吟圖』描繪的正是這樣一個性情豪放，且才華橫溢的李白。 　　而梁楷與李白一樣，嗜酒、狂放、不拘禮法，顯然是借李 白的形象抒發胸臆之氣。 　　 紙本水墨 　縱 81.2公分　橫 30.4公分


Slide112 : 《泼墨仙人图》 是现存最早的一幅泼墨写意人物画。在绘画创作 中所创“减笔”画之杰作。画面上的仙人除面目、胸 部用细笔勾出神态外，其他部位皆用阔笔横涂竖扫， 笔笔酣畅，墨色淋漓，豪放不羁，如入无人之境。 作者在构造人物形象时，有意夸张其头额部分，几 乎占去面部的多半，而把五官挤在下部很小的面积 上，垂眉细眼，扁鼻撇嘴，既显得醉态可掬，却又 诙谐滑稽，令人发笑，以生动的形象表现了作者的 思想境界和生命态度，极尽嬉笑怒骂之态。应该说 梁楷所画的不是“仙人”，而是他自己的写照。梁楷 在他艺术生涯的前期，曾受画院“格律”的严格训练， 人物画继承李公麟之画风，后因作者本人的素质和 历史因素，梁楷凭着这股“疯”劲，反对因循守旧，敢 于标新立异，敢于创造发展，因而他在中国画史上 占有一席之地。


Slide114 : 花鸟 北宋宋徽宗赵佶 黄体 徐体 文同画竹


Slide115 : 赵佶虽然是一个昏君，但在美术上却深有造诣，所创“瘦筋书”， 纤而不弱，端而不板，婀娜刚劲，秀丽精工，别具一格。又下令 鉴别内府收藏历代书画，分门别类，著录评论，编成《宣和书普》、《宣和画谱》等。他还增加画院画师的俸禄，将画院列入科举制度中，以“野水无人渡，孤舟尽日横”，“嫩绿枝头红一点，恼人春色不须多”等诗句为题，考录画师，给画院注入“文 人画”的气质。 　　赵佶善绘山水、人物、楼阁，尤长于花鸟，用笔挺秀灵活， 舒展自如。传世作品有《芙蓉锦鸡图》轴、《祥龙石图》卷、 《听琴图》轴、《腊梅山禽图》轴、《瑞鹤图》卷、《鸲鹆图》 轴等。由于他的努力，许多画师，如费道宁、李唐、苏汉臣、张 择端等，皆脱颖而出，树誉艺坛。 　　这位诗、书、画兼美的亡国皇帝，和南唐李煜一样，以“绝 代人才，薄命君王”的地位，在历史的功过册上永远让人评说。


Slide116 : 工笔画之典雅与匠俗区分，其关键就在 于胸怀修养的内营，运笔的动力节奏感和 诗意的构成。观《芙蓉锦鸡图》，诚然如 是。赵佶所为，典雅浓丽，诗意画意，俱 ]显上乘。后人虽疑非赵佶所作，但这丝毫 不影响此作的精湛技艺和精神境界，仍不 愧是中国绘画史上院体画的上乘之作。 这是北宋宋徽宗赵佶的作品 ——赵佶芙蓉锦鸡图轴。 现藏于故宫博物院。 这幅画宽81.5厘米、长53.6厘米。 笔法工细，设色艳丽。画上有芙蓉二枝， 锦鸡一只。芙蓉枝叶繁茂，花朵盛开， 蝴蝶翩翩起舞，锦鸡昂首挺立，一派生 机盎然的景象，生动表现出锦鸡的动态 和景物的呼应。


Slide117 : 文同画竹 文同 墨竹图 尺寸：130.1×104.4cm 文同(1018～1079)  北宋画家、诗人。 字与可，号笑笑居士。梓州梓潼（今 属四川）人。以学名世，擅诗文书画， 深为文彦博、司马光等人赞许，尤受 其从表弟苏轼敬重。 仁宗皇□元年(1049)进士，迁太常博士、 集贤校理，知陵州、洋州。元丰初年 知湖州，逝世于赴任途中。世称文湖州。 文同以善画竹著称。他注重体验，主张 胸有成竹而后动笔。他画竹叶，创浓 墨为面、淡墨为背之法，学者多效之， 形成湖州竹派。


Slide119 : ——元代时期美术 背景： １、蒙古汗国同意北方，复苏大都经济． ２、由于统治着实行民族歧视政策，使得不少文人仕大夫处于失意境遇中． a.文人画在元代绘画发展中处于重要地位． 山水 花鸟 人物 重要画家及代表作品 特点： b.取消画院 赵孟頫 《鹊华秋色》 元四家：黄公望，倪赞，王蒙，吴镇


Slide120 : 山水 赵孟頫 《鹊华秋色》 元四家：黄公望，倪赞，王蒙，吴镇


Slide121 : 赵孟頫 《鹊华秋色》 赵孟頫[元]（公元1254-1322）字子昂，自号松雪道人，宋太祖十一世孙，秦王德芳 之后，孟坚从弟。因赐第居湖州，故为湖州人。元世祖忽必烈至元博士上四年应召 到大都（今北京市）。幼聪明，读书过目成诵。诗文清远。工书、篆籀、分、隶、真、 行、草书、无不冠绝。绘画尤精，工释像、山水、树石、花竹、人马。主张“贵有古 意”而穷其天趣。兼学李思训、李成。去唐之纤，北宋之犷。作画初不经意，对客取 纸笔，信手点染，欲树则树，欲石则石。尝自题画马云：“我自幼好画马，自谓颇尽 物之性。郭佑之尝赠余诗云‘世人但解比龙眠（李公麟），那知已出曹、韩上。’曹（ 霸）韩（干）固是过许，使龙眠无恙，当与之并驱耳”。能以飞白作石，金错刀作墨 竹，又为古人之鲜有。由于他的聪明才智和诗、书、画、印的超绝，曾受元代帝王五 世荣宠，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥父敏。


Slide123 : 主张“贵有古意”而穷其天趣


Slide124 : 元四家：黄公望，倪赞，王蒙，吴镇 黄公望 中国元代画家。原姓名陆坚，因过继浙江永嘉黄氏，遂改姓名，字子久，号一峰、 大痴道人、井西老人等。江苏常熟人。曾做过小吏，因受累入狱，出狱后隐居江湖， 入道教全真派。工书法，善诗词、散曲，颇有成就，50岁后始画山水，师法赵孟 、董源、巨然、荆浩、关仝、李成等，晚年大变其法，自成一家。其画注重师法造 化，常携带纸笔描绘虞山、三泖、九峰、富春江等地的自然胜景。以书法中的草籀 笔法入画，有水墨、浅绛两种面貌，笔墨简远逸迈，风格苍劲高旷，气势雄秀。黄 公望的绘画在元末明清及近代影响极大，画史将他与吴镇、倪瓒、王蒙合称元四家。 著《山水诀》，阐述画理、画法及布局、意境等。


Slide129 : ——明清代时期美术 背景： １、蒙古汗国同意北方，复苏大都经济． ２、由于统治着实行民族歧视政策，使得不少文人仕大夫处于失意境遇中． a.文人画在元代绘画发展中处于重要地位． 山水 花鸟 人物 重要画家及代表作品 特点： b.取消画院 戴进 徐渭 陈洪绶《西厢记插图》 吴门四家：文征明，唐寅，沈周，仇英 四王吴晖：王铎，王鉴，王时敏，王原祁，吴历，晖格 四僧：八大，石涛，龚残，弘仁 扬州八怪：板桥， 吴伟


Slide130 : 山水 戴进 吴伟 戴进以画闻名于世，他存世的作品通常也只落一个简单的署名， 从不题写诗文，这可能与他文化素养不高有关。因此，他虽深 得杨土 奇、夏昶、王直诸名士的敬重，但在 后来的文人眼中， 他仍然只是个出 色的职业画家。 浙派山水的领袖


Slide131 : 明代“浙派”创始人戴进(1388—1462)，字文进， 浙江杭州人。据史料记载其出身有二说：一说 其父系职业画家，进承家学，于永乐末年随父 应诏入京，才成为宫廷画家；一说其早年是金 银首饰匠，技艺精巧，因不为世俗所重，愤而 学画，后在京以卖画为生。戴进在绘画上山水、 神像、人物、走兽、花果、翎毛无一不精，其 画作在明代就已被称为“绝艺”。后世从学者甚 多。他的山水多含人物活动，风俗迥异，现存 《风雨归舟图》为传世名作。


Slide133 : 戴进：《夏山避暑图》（日本东京私人藏）


Slide134 : 戴进：《松岩萧寺图》(日本大阪美术馆藏）


Slide135 : 戴进：《洞天间道图》（北京故宫博物院藏）


Slide136 : 吴伟