Vanguardias

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Presentación de Vanguardias realizadas por alumnos cem 105

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By: carladelalamo (21 month(s) ago)

Este trabajo me ayuda en mi curso de arte y es lo que requiero de la primera guerra mundial

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VANGUARDIAS ARTÍSTICAS DEL S. XX

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Trabajo realizado por alumnos de 3º2º del CEM 105 San Carlos de Bariloche Río Negro Argentina Año 2008

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Vanguardia es un término del léxico militar que designa a la parte más adelantada del ejército, la que confrontará antes con el enemigo. Metafóricamente, en el terreno artístico la vanguardia es «primera línea» de creación, la renovación de formas y contenidos para, al mismo tiempo que se sustituyen las tendencias anteriores, enfrentarse con lo establecido. La vanguardia se manifiesta a través de varios movimientos: los ismos, que desde planteamientos divergentes abordan la renovación del arte, en teatro, pintura, literatura, cine, música, etc.

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Vanguardia significaba innovar o liberar la cantidad de reglas y estamentos que ya estaban establecidos por los movimientos anteriores; por eso se dice que la única regla del vanguardismo era no respetar ninguna regla. La característica primordial del vanguardismo es la libertad de expresión

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El primer tercio del siglo XX se caracteriza por grandes tensiones y enfrentamientos entre las potencias europeas: Además de la Ia Guerra Mundial (1914–1918), tendrá lugar la Revolución Soviética (octubre de 1917). En EEUU, tras los felices años 20 (los «Años Locos»), época de desarrollo y prosperidad económica, vendrá el gran desastre de la bolsa de Wall Street (1929) y volverá una época de recesión y conflictos que, unidos a las difíciles condiciones impuestas a los vencidos de la Gran Guerra, provocarán la gestación de los sistemas totalitarios (fascismo y nazismo) que conducirán a la II Guerra Mundial. Es una época dominada por las transformaciones y el progreso científico y tecnológico (la aparición del automóvil y del avión, el cinematógrafo, etc.), el principal valor será, pues, el de la modernidad, o substitución de lo viejo y caduco por lo nuevo y original.

Fauve en francés es “fiera”FauvismoBautizado así por Louis Vauxcelles : 

Fauve en francés es “fiera”FauvismoBautizado así por Louis Vauxcelles

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Los fauvistas se vieron influenciados por los pos impresionistas Gauguin y Van Gogh, que huyendo del impresionismo apostaban por obras intensamente coloreadas. Gauguin hablaba de la importancia del color puro diciendo: “¿ esta sombra es más bien azul?, píntela de azul marino, ¿las hojas son rojas?, póngale bermellón …”

El fauvismo debe entenderse como un estallar estético y sentimental. : 

El fauvismo debe entenderse como un estallar estético y sentimental. El pintor fauve establece una patética comunión con la naturaleza, rechaza convencionalis-mos y descubre un lenguaje personal para alcanzar la unión de arte y vida.

Otra característica del fauvismo es el gusto por el arte africano- negro : 

Otra característica del fauvismo es el gusto por el arte africano- negro

Matisse es el representante más puro de la tendencia, seguido por André Derain. : 

Matisse es el representante más puro de la tendencia, seguido por André Derain. Hay otros artistas como Dufy, Friesz, Braque, Roault, Van Donguen…

Dadaísmo : 

Dadaísmo Movimiento artístico y literario nacido en 1916, basado en lo absurdo, lo irracional y lo espontáneo, eliminando la relación entre el pensamiento y la expresión:el dadaísmo fue la base de las posteriores vanguardias.

Dada : 

Dada La palabra Dada alude, en Francia, a los primeros balbuceos de los bebes. Con esta palabra, sus representantes querían expresar el “absurdo”. Precisamente, deseaban que la sociedad reflexionara sobre lo absurdo de ciertos valores que llevan a los hombres a matarse unos a otros.

Dadaísmo : 

Dadaísmo La difusión del dadaísmo se debió a la publicación de la revista Dada, que gracias a ella, sus ideas se extendieron por Berlín, Colonia, París y Nueva York. Representantes: Jean Arp, Francis Picabia, Masrcel Duchamp, Marx Ernst, Man Ray.

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Movimiento artístico surgido en Europa y en Norteamérica. Apareció en Zúrich, Suiza entre 1916 y 1922 con Tristan Tzara como su fundador.3 Fue una oposición al pasado violento de la Primera Guerra Mundial. El poema dadaísta suele ser una sucesión de palabras y sonidos, lo que hace difícil encontrarle lógica. Se distingue por: la inclinación hacia lo dudoso, terrorismo, muerte y nihilismo, lo fantasioso, busca renovar la expresión mediante el empleo de materiales inusuales o manejando planos de pensamientos antes no mezclables y tiene una tónica general de rebeldía o destrucción. Caracterizado por gestos y manifestaciones provocadoras en las que los artistas pretendían destruir todas las convenciones con respecto al arte, creando un anti-arte. Sus orígenes se localizan cuando una serie de artistas de distintas nacionalidades se encontraron como refugiados en Zúrich durante la Primera Guerra Mundial.

cubismo : 

cubismo

El cubismo surge en Francia en 1907.Los elementos plasmados en el cuadro se descomponen en diversas formas geométricas.Los puntos de vista se multiplican y superponen fundiéndose entre sí.Uso de letras y números en la imagen y del collage como técnica. : 

El cubismo surge en Francia en 1907.Los elementos plasmados en el cuadro se descomponen en diversas formas geométricas.Los puntos de vista se multiplican y superponen fundiéndose entre sí.Uso de letras y números en la imagen y del collage como técnica.

Sus principales representantes fueron… : 

Sus principales representantes fueron… Georges Braque Pablo Picasso

Expresionismo : 

Movimiento que se desarrolló principalmente en los países germánicos Surge en los años anteriores a la Primera Guerra Mundial, de ahí su carácter netamente antipositivista También afecta a la música y la literatura Expresionismo

El primer grupo expresionista nació en Dresde en 1905. Lo formaron cuatro amigos de la Escuela Técnica de Arquitectura : 

El primer grupo expresionista nació en Dresde en 1905. Lo formaron cuatro amigos de la Escuela Técnica de Arquitectura Ernst Ludwig Kirchner, Friedrich Bleyl, Erick Heckel y Karl Schmidt-Rottluff

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El propio nombre del Grupo, Die Brücke( El Puente), fue extraído del libro Así habló Zaratustra de Nietzsche

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Movimiento con el objetivo de transmitir el sentimiento y la subjetividad del ser humano. Refleja la angustia del artista. Uso de formas distorsionadas y violentos contrastes de color Arte de denuncia.

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EL JINETE AZUL.

Der Blaue Reiter ( El Jinete Azul) : 

Der Blaue Reiter ( El Jinete Azul) El grupo Der Blaue Reiter se formó en Munich en 1911, recibió una importante aportación internacional sobre todo del cubismo y el futurismo, ya que lo integraron numerosos artistas extranjeros. Además del alemán Franz Marc, encontramos al ruso Kandinsky, al suizo Klee, a August Macke y a Gabriel Münter entre otros.

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El arte del Jinete azul es más exquisito, subjetivo y espiritual que el de Die Brücke. Les importa más el cómo de la representación que el qué. Los artistas creían que el significado y el sentido de cada cuadro están en manos del propio espectador.El artista da forma a la emotividad en su obra y a su vez el cuadro causa en quien lo observa determinados sentimientos.

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Sus componentes evolucionarán rápidamente a formas abstractas, como es el caso de Kandinsky. La representación del objeto en sus pinturas es secundaria, ya que la belleza residía en la riqueza cromática y en la simplificación formal.

futurismo : 

futurismo

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En enero de 1909 el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti publica el Manifiesto de Fundación del Futurismo, que proclama el rechazo frontal al pasado, a la tradición y la defensa de un nuevo orden moderno, dominado por la máquina, la velocidad y la ciudad.

Este movimiento tenía como postulados: la exaltación de lo sensual lo nacional y guerrero la adoración de la máquina el retrato de la realidad en movimiento Rechazaba la estética tradicional e intentó ensalzar la vida contem-poránea, basándose en sus dos temas dominantes: la máquina y el movimiento. Sus representantes principales fueron: Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrá, Gino Severini.

SURREALISMO : 

SURREALISMO Movimiento artístico y literario, surgido en Francia, en el 1º cuarto del s.XX (1916) en torno a la personalidad del poeta Andre Breton (precursor líder y gran pensador del movimiento que descubre las teorías de Sigmund Freud, psicoanálisis, y Alfred Jarry).

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Sustantivo masculino automático psíquico puro, por cuyo medio se intenta expresar, verbalmente, por escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real de pensamiento. Es un dictado de pensamiento, sin la intervención reguladora de la razón ajena a toda preocupación estética o moral. Fragmento del 1º Manifiesto Surrealista (1924 Andre Breton).

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Se inició de manera oficial en París en 1924 con la publicación del Primer Manifiesto. Prescinde de todo control racional: los elementos del cuadro surgen del inconciente del artista (automatismo y onirismo). Representantes: Joan Miró, Salvador Dalí, André Masson, Marx Ernst, René Magritte.

Abstracción : 

Abstracción

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Arte abstracto es el estilo artístico que enfatiza los aspectos cromáticos, formales y estructurales, acentuándolos, resaltando su valor y fuerza expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales.

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Surgió alrededor de 1910, como reacción al realismo, e influido por la aparición de la fotografía que provocó la crisis del arte figurativo, siendo una de las manifestaciones más significativas del arte del siglo XX.

ABSTRACCION LIRICA : 

ABSTRACCION LIRICA La obra de Wassily Kandinsky ilustra la llamada abstracción lírica. Llegó, entre 1910 y 1912, a una abstracción impregnada de sentimiento, idealmente representativa de las aspiraciones de los artistas del grupo expresionista de Munich Der Blaue Reiter, del que él mismo formaba parte.

ABSTRACCIÓN GEOMÉTRICA : 

ABSTRACCIÓN GEOMÉTRICA La abstracción de Piet Mondrian se elaboró a partir de la retícula cubista, a la que progresivamente redujo a trazos horizontales y verticales que encierran planos de color puro.