Designteori 6

Views:
 
Category: Entertainment
     
 

Presentation Description

No description available.

Comments

Presentation Transcript

Designhistorie & designkultur 4: 

Designhistorie & designkultur 4 The New Look, Space Age, Pop-Art Op-Art, Postmodernisme & Memphis NÅR KUNST MØDER DESIGN og DESIGN MØDER KUNST

The New Look 2. febr. 1947 blev Diors forårskollektion benævnt ”New Look” af den amerikanske moderedaktør Carmel Snow: 

The New Look 2. febr. 1947 blev Diors forårskollektion benævnt ”New Look” af den amerikanske moderedaktør Carmel Snow

The New Look -1950’ernes organiske design: 

The New Look -1950’ernes organiske design Baghjul til krigsårene, rationering & sund fornuft Utility Design Ekstravagance, elegance Moden bliver ultra feminin og accentuerer de kvindelige former Diors forårskollektion 1947: New Look Timeglas silhuet Christian Dior Tulipan-snit, 1953

Eero Saarinen Tulipan stol, 1956: 

Eero Saarinen Tulipan stol, 1956 Elegance, spændstighed og organiske linier Trompetformet understel & ét ben Ny konstruktion nye materialer: metal dækket af kunststof og glasfiber

Indflydelsen fra kunsten på 50’ernes formgivning: 

Indflydelsen fra kunsten på 50’ernes formgivning Jackson Pollock (1912-1956). Grundlæggeren af abstrakt ekspressionisme Dynamisk, non-figurativ æstetik Action painting ’Drip’-teknik. Hældte eller dryppede maling (gennemboret dåse) på ophængte lærreder Blue Poles, Number 11, 1952 212,09 x 488,95

Mobile - den bevægelige skulptur: 

Mobile - den bevægelige skulptur Alexander Calder, amerikansk billedhugger (1898-1976). Uddannet ingeniør Lavede bevægelige ’wire-skulpturer’ fra 1925 - og foregreb den kinetiske skulptur Organisk formede - evt. bemalede - stykker tin ophængt i tynde wires Lys, skygge Calder, mobile 1948

Slide7: 

Calder mobile, 1960

Surrealistiske abstraktioner: 

Surrealistiske abstraktioner Juan Miro (1893-1983) Frigøre underbevidsthedens potentialer. Drømmens kraft. Hinsides fornuften Et fabulerende univers befolket af bizarre væsner og organiske vækster Mønstre, former og farver Tema med variation Bevægelsen mod det forenklede udtryk Juan Miro: Kvinde og fugl i måneskin, 1949

Ray Eames for Eames office Room Design, An exhibition for Modern Living, 1946: 

Ray Eames for Eames office Room Design, An exhibition for Modern Living, 1946

Lys, rummelighed & fleksibilitet Stuen:”Til at høre musik, læse, se ilden i pejsen, og uudnyttet plads, hvor det rene rum kan nydes og hvor genstande kan anbringes og fjernes”: 

Lys, rummelighed & fleksibilitet Stuen:”Til at høre musik, læse, se ilden i pejsen, og uudnyttet plads, hvor det rene rum kan nydes og hvor genstande kan anbringes og fjernes” Ray & Charles Eames: Eames House, Pasadena, California slutningen af 1940’erne

I Pattern Design spores påvirkninger fra Calders mobiler og Miros maleri: 

I Pattern Design spores påvirkninger fra Calders mobiler og Miros maleri Tekstil design, 1954 skabt af June Lyon. Produceret af Heal’s, London

Et omvandrende 3-dimensionelt maleri: 

Et omvandrende 3-dimensionelt maleri Dior kjole ’udsat for’ action painting I familie med ”Dot Dash” moden fra begyndelsen/midten af 50’erne Den eksklusive haut couture og hverdagslivets tilfældige spor Rytme & dynamik Christian Dior, silkekjole 1953

De dekorative og glade hverdagsting hyldes i masseproduktionen Mønster, struktur, orden, farver, rytme : 

De dekorative og glade hverdagsting hyldes i masseproduktionen Mønster, struktur, orden, farver, rytme Trykt metervare, bomuld Bemalede vaser, 1954 Willy Herrmann Studio

Dekorative & koloristiske indslag i køkkenets univers - en demokratisk og ikke-elitær stil: 

Dekorative & koloristiske indslag i køkkenets univers - en demokratisk og ikke-elitær stil Trykt metervare ’Pottery’, 1947 Stig Lindberg for Nordiska Kompaniet Tapet ’Skiver’ produceret af Herndon Papers, 1953

Selvbevidst og selvreferentielt design: 

Selvbevidst og selvreferentielt design Referencer til andet tidstypisk design En kollektion af samtidens moderne designobjekter, hvis dekorative elementer afspejler New Look & ’Pattern Designs’ former og ornamenter ’Fantasia’ Service, 1959 Burgess & Leigh ’Homemaker’ Service 1955 Enid Seeney for Riggway Potteries

Pangfarver, vinylpolstring & slikreferencer: 

Pangfarver, vinylpolstring & slikreferencer Marchmallow sofaen 1956. George Nelson Associates for Herman Miller. Kom siden hen i forskellige stofvarianter

Nye materialer .... Plastik!: 

Nye materialer .... Plastik! I 1869 patenterer Alexander Parkes det første egentlige plastikmateriale: celluloid 1905 udvikler Leo H. Baekeland materialet bakelit (fenol, formaldehyd sammenpresset med træmel). I mellemkrigsårene kom de første generationer af termoplast (bl.a. polystyren, nylon, polyethylen og melaminplast) Efter 2. verdenskrig kom anden generation med de hårde konstruktionspolymerer 3. og sidste generation var fiberplast og flydende krystallinske polymerer. Fiberforstærket plast kan være så stærkt, at materialeegenskaberne overgår metals. Måske det mest betydnings- fulde materiale i det 20. århundredes formgivning Fleksibilitet i formgivnings- processen, billigt og vel- egnet til masseproduktion Fra 1930’erne blev man opmærksom på plastik som materiale med egne værdier

Tupperware At brande 1950’ernes amerikanske drøm: 

Tupperware At brande 1950’ernes amerikanske drøm Et plastik univers Husholdningsartikler til det moderne hjem Et helt nyt forretningskoncept (home parties) Det kvindelige univers Efterkrigstidens smarte husmor Visionen om TUPPERIZATION! Den første kvinde der kom på forsiden som leder af en multimillion $ virksomhed BROWNIE WISE, 1954 Drømmen om tupperization. Et ”All American” brand på linie med Coca Cola. Husmor 1946

”Fine Art for 39 Cents”: 

”Fine Art for 39 Cents” Lancering af Tupperware i House Beautiful magasinet i 1947 Hverdagsgenstande for middelklassen Legitimering gennem referencen til kunsten

Konceptet bag Tupperware: 

Konceptet bag Tupperware At organisere en succes Home Parties Den karismatiske leder: Brownie Wise, vice president og general manager, THP Demonstration 1952 af ’Wonder Bowl’ Det kompetitive drive 1952 demonstration The Nicest Thing That Could Happen to Your Kitchen” ..... Tupperware katalog 1958 Den lykkelige husmor omgivet af kernefamilien

Margrethe skål Bernadotte & Bjørn Industridesign A/S Producent Rosti, 1954: 

Margrethe skål Bernadotte & Bjørn Industridesign A/S Producent Rosti, 1954 Funktionel, innovativ plastudnyttelse, enkel og æstetisk formgivning ”En Skaal med en ny, ganske enkel Form, der uden Hanke og Kroge, men med et Haandgreb paa den ene Side, gør det muligt at fastholde Skaalen med een Haand baade under Tilberedningen og naar man hælder af den, og den vil derfor gøre Arbejdet lettere end med tidligere Modeller ..” Acton Bjørn, 1952 Et fleksibelt system. Mange størrelser og farver (ift. trends)

Fra atomer, mikroorganismer og krystaller til mønstre og strukturer: 

Fra atomer, mikroorganismer og krystaller til mønstre og strukturer ’Zelda’ tapet fra midt 50’erne. Skabt af Els Calvetti for John Line

ATOMALDEREN: 

ATOMALDEREN Verdensudstillingen i Bruxelles, 1958 ATOMIUM vartegn. En præcis gengivelse af atomets molekylære struktur Videnskabelig indsigt = Magt Fremtidsoptimismen prægede 1950’erne Crick & Watson afdækkede DNA’ets struktur i 1953 De medicinske gennembrud Udforskningen af RUMMET (Sputnik I+II i 1957 og Explorer i 1958) Atomkraft. Første værk åbnet 1956

Sætter spor i designet...: 

Sætter spor i designet... Kernefysik, kemi, mikrobiologi og udforskningen af rummet var de dominerende videnskabelige discipliner De visuelle repræsentationer herfra inspirerede designerne George Nelsons ’Atom’ ur fra 1949 for Howard Miller Clock Company Bemalede trækugler på metalpinde

Et historisk øjeblik... Den første månevandring 20 juli 1969: 

Et historisk øjeblik... Den første månevandring 20 juli 1969 Kuglefjernsyn designet af Arthur D. Bracegirdle for Keracolor, 1969

Musikanlæg med kugleformede højtalere - designet af Hugh Spencer & John Magyar ca. 1963: 

Musikanlæg med kugleformede højtalere - designet af Hugh Spencer & John Magyar ca. 1963 I reklamen ses jazz musikeren Oscar Peterson i Arne Jacobsens ”Ægget”

Udforskningen af rummet videreførtes i moden, hvor rum-temaet blev introduceret.: 

Udforskningen af rummet videreførtes i moden, hvor rum-temaet blev introduceret. André Courréges forårskollektion 1965 viste miniskørter, hjelme og et rumfartøj! I filmen Barbarella fra 1968 var Jane Fonda iklædt kropsnært ”space-suit”, der understregede de kvindelige former. Den franske haute couture designer Paco Rabanne havde skabt kostumerne

De tidlige 1960’eres farvestrålende, spektakulære og enkle look: 

De tidlige 1960’eres farvestrålende, spektakulære og enkle look Mary Quant introducerede for alvor det masseproducerede modetøj til rimelige penge Teenage-kulturen Pigen i miniskørtet Accessories blev udviklet som et vigtigt modeelement Dristige farver, nye materialer Pierre Cardin Mary Quant

Saarinens Tulip iscenesat efter tidens Space Age idealer : 

Saarinens Tulip iscenesat efter tidens Space Age idealer Reklame fra 1967, Knoll

TWIGGY Et 1960’er IKON: 

TWIGGY Et 1960’er IKON Den drengede kvindelighed (den spinkle figur og den kortklippede frisure). Garconne-idealet

OP-ART (Optical Art) ”Abstrakt kunst der udnytter optiske fænomener til at få kunstværket til at vibrere, pulsere eller flimre”. Visuelle illusioner. Geometrisk præcision: 

OP-ART (Optical Art) ”Abstrakt kunst der udnytter optiske fænomener til at få kunstværket til at vibrere, pulsere eller flimre”. Visuelle illusioner. Geometrisk præcision Bridget Riley, 1962 Indtil 1966 arbejde Riley kun i sort/hvid Serielle strukturer, gentagende mønstre føjet sammen i helheder. Ro & bevægelse

Slide32: 

Model i kjole syet af stoffet Whirlpool designet i 1966 af Vuokko Eskolin-Nurmesniemi for Vuokko Rondeau tapet fra Sandersons Palladio 7 kollektion, 1966

Påvirkning fra Op-Art & psykedeliske mønstre: 

Påvirkning fra Op-Art & psykedeliske mønstre Pierre Cardins cocktailkjoler 1968 var stærkt inspirerede af neoavantgardens tiltag i billedkunsten Perception & sensibilitet 1960’ernes eksperimenter med bevidsthedsudvidende stoffer (ex. LSD) lod sig aflæse i tekstilernes psykedeliske mønstre

Og Paco Rabanne fortsatte sin innovative søgen ind i 1970’erne med et af hans foretrukne og utraditionelle materialer: metal: 

Og Paco Rabanne fortsatte sin innovative søgen ind i 1970’erne med et af hans foretrukne og utraditionelle materialer: metal Rabanne: Mini, aftenkjole forår/sommer 1970 ”Jeg bruger tang i stedet for nål og tråd!”

Eero Aarnio & ’Ball Chair’ (Globe Chair) fiberglas, 1966: 

Eero Aarnio & ’Ball Chair’ (Globe Chair) fiberglas, 1966 De moderne materialer Kuglen som udgangspunkt Enkleste geometriske form ”Et-rum-i-rummet”, privathed Mobil (drejesokkel) Kultobjekt. Mary Quants Bond Street butik, 1968 samt div. 1960’er film

Iscenesættelse af et IKON: 

Iscenesættelse af et IKON Globe Chair i forskellige sammenhænge. Ø.tv. med designeren. N. tv. på Møbelmesse i 1966

Eero Aarnio Pastilli stol, 1968 Det kunstige materiale & naturens organiske former: 

Eero Aarnio Pastilli stol, 1968 Det kunstige materiale & naturens organiske former

Pop-Art Forbrugskulturen & populærkulturens indtog i Kunsten: 

Pop-Art Forbrugskulturen & populærkulturens indtog i Kunsten Andy Warhol, 1964 Campbell’s soup can Fotografisk silketryk Dagligdagen, det kommercielle... Kritik af kunstinstitutionen ”THE FACTORY”!

Andy Warhol (1928-1987). Oprindelig reklametegner. Malerier af masseproducerede genstande fra 1960 og frem. Det masseproducerede kunstværk (silketryk). Den uendelige gentagelse. Det serielle. Relationen original - kopi udviskes.: 

Andy Warhol (1928-1987). Oprindelig reklametegner. Malerier af masseproducerede genstande fra 1960 og frem. Det masseproducerede kunstværk (silketryk). Den uendelige gentagelse. Det serielle. Relationen original - kopi udviskes. Film: ”Sleep” (1963) og ”Empire State” (1966) hhv 6 og 8 timer næsten uden handling. ”Jeg kan godt lide kedelige ting”

Og tingen/varen bliver til kunst: 

Og tingen/varen bliver til kunst I foråret 2004 introduceres et ganske limiteret oplag konserves suppedåser fra Campbell’s til at hylde kunstneren Andy Warhol. Tilgængelig for alle! Prisbilligt alternativ til den dyre kunst

Studio Alchymio Dannet i 1976 af Ettore Sottsass, Alessandro Mendini m. fl.: 

Studio Alchymio Dannet i 1976 af Ettore Sottsass, Alessandro Mendini m. fl. Ekstravagant design, fabulerende billedrigdom Afstandtagen til modernisternes forherligelse af det rationelle Alkymistens eksperimenteren med farver og former Begrænset produktion Ofte prototyper og unika Alessandro Mendini Kandissi sofa, 1979

Memphis dannet 1981 - en kommerciel videreførsel: 

Memphis dannet 1981 - en kommerciel videreførsel Første kollektion udstillet på møbelmessen i Milano 1981 40 prototyper. Skandale! Fantasi, skæve designs, kitsch, nostalgi, glad og ironisk Udfordrede ”den gode smag” ved at sætte det velkendte op overfor noget foruroligende nyt. Det lav-kulturelle De faste italienske medlemmer af kollektivet med skiftende gæstedesignere Ettore Sottsass reol ”Carlton”, 1981

Tivolisering, ’fun-house’ og ”hvorfor skal det hele være kedeligt, når det kan være sjovt!: 

Tivolisering, ’fun-house’ og ”hvorfor skal det hele være kedeligt, når det kan være sjovt! Ettore Sottsass ”Casablanca” reol, Memphis 1981 (laminat: et nyt materiale) Primitiv oprindelighed & postmoderne virkelighed

Slide44: 

Michael Graves ”Plaza” toiletbord, Memphis 1981 - ahorn, lakeret træ, spejl, glas og messing Det radikale brud med den moderne kanon Postmodernismen & Memphis Inspirationen fra arkitekturen

Postmodernisme Den postindustrielle tidsalder Informations- og kommunikationssamfundet: 

Postmodernisme Den postindustrielle tidsalder Informations- og kommunikationssamfundet De store & de små fortællinger (Lyotard) Den fuldendte tid (Perniola) Alt er lige gyldigt (Perniola) ”Mainstreet is almost allright!” - Learning from Las Vegas (Robert Venturi) ”Less is more - Less is a bore!” (Venturi)

Fra farve- og formmæssig extravaganza til et stilrent og fortællende formunivers: 

Fra farve- og formmæssig extravaganza til et stilrent og fortællende formunivers Philippe Starck (f. 1949). Studerede arkitektur og blev som 20-årig kunstnerisk leder hos Pierre Cardin Intuitive arbejdsmetoder ”Jeg arbejder instinktivt og frem for alt hurtigt. Jeg kan tegne et møbel på 15 min.” Biomorfe, skulpturelle former Objekterne som sære levende genstande W.W. taburet 1990

Narrativt design: 

Narrativt design Analysen af den antropomorfe genstand Et rumvæsen. Fremmedartet og genkendelig Skulpturel men ikke funktionel (materiale problemerne) Hører til det moderne kuriøsitets kabinet Den mysteriøse gave Værdien der ligger ud over funktionen (bytteværdi vs. brugsværdi) Emotionelt design Starck Juicy Salif, Citruspresser 1988 Alessi fra 1990

Slide48: 

Designerens selviscenesættelse Og objektets selvstændiggørelse

Slide49: 

Harvey Nichols olivenolie flaske, 1992 (designer: Michael Nash Associates, London) Der er arbejdet med det grafiske og det 3-dim. abstrakte mønster til at løfte den hverdagslige olie BRAND EXTENSION Fra stormagasin og designer profil over restaurant og egen produktion af ”Designer Food” Eksklusive fødevarer til salg og designernavnet og indpakningen giver produktet et yderligere løft

Brand stretching Starck og GOOD GOODS konceptet: 

Brand stretching Starck og GOOD GOODS konceptet ”Nous sommes ce que nous mangeons!” Økologiske produkter, mennesket som et øko- system Kvalitetsmadvarer ”Mangeons intelligent” ”Ikke varer til ikke forbrugere” ANTI-Brand ANTI-logo ...og så alligevel ikke!

authorStream Live Help